Viola da gamba

Viola da gamba yra muzikinė priemonė su penkiomis septyniomis eilėmis ir lanku, panašiu į valią ir dydį. Paprastai, viola žaisti sėdimoje padėtyje, vertikaliai laikydami jį tarp kelių arba įdėkite šoninę sieną ant kojų.

Istorija ir prasmė

Renesanso epochos XVI amžiuje pasirodė muzikinė priemonė. Palyginti su smuu, jo proporcijos turėjo sutrumpintą kūną dėl styginių ilgio ir plokščios dugno denio. Gampai buvo plonesni ir lengviau, jų forma organizme nebuvo taip išdėstyta, kad tai nebuvo poveikis atsiperkamai.

Iš visos pažymos šeima, pėda gamba išlaikė svarbiausią dalyką: žaidimui gamba, daugelis žinomų autorių kūrinių XVIII a. Vidurio. Baigus XVI amžiuje, masinis plitimas smuikų prasidėjo italijoje kaip tinkamiausia italijos mentalitetas muzikos instrumentų, GAMBS rado savo tikrąjį tikslą jungtinėje karalystėje. Viola taip gamba visiškai kreipėsi į muzikines britų, yra daug nuostabios muzikos, sukurtos ansambliams visam šimtmečiui. Tais metais britų-muzikantų šeimose buvo skirtingų dydžių žaidimų.

Gamba dėl specialios tinklo struktūros su „freaks” pašalino sudėtingesnį ir nutildytą garsą nei smuiko šeimos įrankiai, tačiau neleido intonacijos laisvės. Ploni minkšti garsai buvo ryškiausias išraiškingas agentas, o ten nebuvo jokių garso perkrovų.

Tačiau šalis, kurioje buvo visiškai atskleisti solo pajėgumai, prancūzija tapo arčiau XVII a. Pabaigos. „gamps” asortimentas buvo išplėstas, pridedama dar viena žema eilutė. Dėl žinovų muzikos skatinimo, puikus įvairovė rafinuotų muzikos kūrinių marina marė buvo išduotas.

Prancūzijos kompozicijose buvo galima nustatyti būdingą plug-pratęsimą. Gamba gavo didžiausią savo techninio komponento kūrimą. Žaidime „viool”, aristokratų ir kilni rūšies atstovai. Nepaisant gilaus garso, gamps laikui bėgant buvo perkrautas su smuu, kurie garsiai skambėjo didelėse salėse, bet turėjo mažiau stygų. Muzikinio garso intymumas padarė solo įrankis su solo įrankį tik už mažose patalpose, ir suderinti gavybos, atimta iš garsų dinamika buvo vienu metu dėl šio neeilinio priemonė populiarumo priežastis. Baigus XVIII a., stebulės beveik visiškai išnyko iš visų, o violončelė užėmė savo vietą.

Veislės. \ T

Kaip taisyklė, yra keturi veislių VIOL da gamba:

• Alto+
• Tenoras+
• Taškinis+
• Basova.

Be pagrindinių rūšių, buvo violès, turintys ir rezonansinių be. Tuned sutartinai stygos buvo varomas naudojant raktus, taip pat bardon be buvo įsikūręs ant mig.

Dėl tenoras altas, kuri yra šios šeimos atstovas ir visuotinai priimta vardas „viola da gamba”. Per visą istoriją iš priemonė, naudojama gamuts egzistavimą:

• Solo+
• Ansamblis+
• Orkestras.

Britų atskleidė solo galimybes gambe ir pradėjo gaminti sumažintas boso gamas, vadinamas skyrius-viol. Mažesni kietas solo hambam kintamojo-line pavadintas lira viol.

Atgimimo įrankis

Viola da gamba atgimimas įvyko 20-ojo amžiaus pradžioje, kai new century debiutantas tapo gambist krikščionių döberainer, kuris atliko sonatu į. F. Abelis 1905. Döberayaker pat atliko vidurio XVIII a repertuarą tuo gamba, soling kompozitorių bacho koncertuose.

Maždaug tuo pačiu metu, kai kuriose europos šalyse, in VIOL palūkanos pažadintas kai kuriose europos šalyse, nuo violists ansambliai pradeda kurti, pavyzdžiui, A šeima. Dolmecha anglijoje ir kvarteto. Ventinger bazelyje, taip pat mišrios ansambliai senovinių įrankių su altui.

Viola da gamba, beveik pamiršta ir perkeltų kitų priemonių, grįžo į koncertų salėse ir bažnyčiose, nes spektakliai atlikėjų modernybės. Geriausias virtuozas apie žaidimą apie žaidimą yra pripažintas italijos paolo pandolfo. Šiandien manoma, kad kontrabosas sujungia keletą charakteristikas ir arfų ir smuikų. Žaidimas ant svarstyklių buvo atkurta mėgėjams altas ir specialiųjų visuomenėse, kur muzikantai yra priklausomi nuo jos.

Apie tai, kaip altui ir gamba garsai, pažvelgti į šį vaizdo įrašą.